La Maison Fabergé era un’azienda di gioielli fondata nel 1842 a San Pietroburgo, in Russia, da Gustav Fabergé, che utilizzava il nome accentato Fabergé. I figli di Gustav – Peter Carl e Agathon – e i nipoti lo seguirono nella gestione dell’azienda fino alla Rivoluzione d’Ottobre del 1917. L’azienda era famosa per la progettazione di elaborate uova Fabergé tempestate di gioielli per gli imperatori russi e per una serie di altre creazioni di alta qualità e dai dettagli intricati.
Nel 1924, i figli di Peter Carl, Alexander ed Eugène Fabergé, aprirono un’azienda chiamata Fabergé & Cie a Parigi, in Francia, producendo gioielli simili e aggiungendo il nome della città al marchio aziendale, chiamandola FABERGÉ, PARIS. Nel 1951, i diritti sul marchio Fabergé per la commercializzazione dei profumi furono acquistati da Samuel Rubin. Nel 1964, Rubin vendette la sua azienda, Fabergé Inc., alla società di cosmetici Rayette Inc., che cambiò il suo nome in Rayette-Fabergé Inc.
Con il continuo riacquisto del marchio, le aziende che utilizzavano il nome Fabergé lanciarono linee di abbigliamento, la colonia Brut (che divenne la colonia più venduta all’epoca), il profumo Babe, prodotti per capelli e intrapresero anche produzioni cinematografiche. Il marchio cambiò proprietario altre volte e alla fine anche i gioielli furono reinseriti nelle linee di prodotti. Oltre agli articoli a marchio Fabergé, il mercato mondiale è stato costantemente rifornito di imitazioni di oggetti “Fauxbergé” e prodotti “in stile Fabergé”. Oggi, il marchio è di proprietà di una società chiamata Fabergé Limited e viene utilizzato esclusivamente per gioielli e pietre preziose.
Le origini della famiglia Fabergé risalgono alla Francia del XVII secolo, con il nome Favri. I Favri vivevano nel villaggio di La Bouteille, nella regione della Piccardia, nel nord della Francia. Tuttavia, fuggirono dal paese durante o subito dopo il 1685 a causa della persecuzione religiosa seguita alla revoca dell’Editto di Nantes. Si stima che circa 250.000 ugonotti, come era noto il movimento dei protestanti francesi, divennero profughi.
Durante il movimento della famiglia verso est attraverso l’Europa, il suo nome cambiò progressivamente da Favri a Favry, Fabri, Fabrier, Fabergé e infine a Fabergé, senza accento. A Schwedt-on-Oder, a nord-est di Berlino, nella seconda metà del XVIII secolo, un certo Jean Favri (in seguito Favry) fu impiegato come piantatore di tabacco. Nel 1800, un artigiano di nome Pierre Favry (in seguito Peter Fabrier) si era stabilito a Pärnu, nella provincia baltica della Livonia (oggi Estonia). Gustav Fabrier nacque lì nel 1814. Nel 1825, il cognome della famiglia si era evoluto in “Fabergé”.
Negli anni ’30 del XIX secolo, Gustav Fabergé si trasferì a San Pietroburgo per imparare l’arte orafa sotto la guida di Andreas Ferdinand Spiegel, specializzato nella creazione di scatole d’oro. In seguito, continuò la sua formazione presso la celebre ditta Keibel, orafi e gioiellieri degli imperatori. Nel 1841, terminato l’apprendistato, Gustav Fabergé ottenne il titolo di Maestro Orafo.
Lancio
Nel 1842, Gustav Fabergé aprì un negozio chiamato Fabergé come gioielleria in un seminterrato. L’aggiunta di un segno diacritico alla e finale del nome potrebbe essere stata un tentativo di conferire al nome un carattere più esplicitamente francese per richiamare la francofilia della nobiltà russa. Il francese era la lingua ufficiale della corte reale russa, era ampiamente utilizzato dall’aristocrazia del paese e le classi superiori russe associavano la Francia ai beni di lusso.
Più tardi quello stesso anno, Gustav sposò Charlotte Jungstedt, figlia di Carl Jungstedt, un artista di origine danese. Nel 1846, la coppia ebbe un figlio, Peter Carl Fabergé, popolarmente noto come Carl Fabergé.
Carl Fabergé
Carl Fabergé studiò al Ginnasio di Sant’Anna. Si trattava di un istituto alla moda frequentato dai figli della ricca borghesia e dai ranghi più bassi della nobiltà, a dimostrazione del successo dell’attività del padre. Gustav Fabergé si ritirò a Dresda nel 1860, lasciando l’azienda nelle mani di dirigenti esterni alla famiglia Fabergé, mentre il figlio continuava gli studi. Il giovane Carl frequentò un corso di economia aziendale presso la Dresden Handelsschule (scuola professionale). Carl fu mandato in Inghilterra per imparare l’inglese e proseguì il suo Grand Tour d’Europa. Ricevette lezioni da stimati orafi a Francoforte, in Francia e in Inghilterra, frequentò un corso presso la Scuola Commerciale dello Schloss a Parigi e osservò gli oggetti esposti nelle gallerie dei principali musei europei. Fu anche apprendista presso il gioielliere Josef Friedman di Francoforte sul Meno.
Carl tornò a San Pietroburgo nel 1864 ed entrò nell’azienda del padre. Sebbene avesse solo 18 anni, continuò gli studi e fu istruito da Hiskias Pendin, il direttore dell’azienda. Assunse la direzione dell’azienda del padre nel 1872. Nel 1881, l’azienda si trasferì in una sede più ampia a piano terra in Bolshaya Morskaya. Dopo la morte di Pendin nel 1882, Carl ne divenne il capo riconosciuto. Quell’anno si verificarono altri tre eventi significativi. Gli fu conferito il titolo di Maestro Orafo. Agathon Fabergé, suo fratello minore di 16 anni, entrò a far parte dell’azienda. Sebbene la formazione di Agathon fosse limitata a Dresda, si distinse come un designer di talento che diede nuovo impulso all’azienda, fino alla sua morte, avvenuta 13 anni dopo.
Ascesa alla ribalta
In seguito al coinvolgimento di Carl nella riparazione e nel restauro di oggetti del Museo dell’Hermitage, l’azienda fu invitata a esporre all’Esposizione Panrussa di Mosca. Uno dei pezzi di Fabergé esposti alla mostra era una replica di un bracciale d’oro del IV secolo a.C., proveniente dal Tesoro Scita conservato all’Ermitage. Lo zar Alessandro III dichiarò di non riuscire a distinguere l’opera di Fabergé dall’originale. Ordinò che alcuni esemplari della Casa Fabergé fossero esposti all’Ermitage come esempi di superba maestria artigianale russa contemporanea. Nel 1885, alla Casa Fabergé fu conferito l’ambito titolo di “Orefice di nomina speciale della Corona Imperiale”, dando inizio a un legame con gli zar russi.
Le uova di Pasqua imperiali
Nel 1885, lo zar Alessandro III commissionò alla Casa Fabergé la realizzazione di un uovo di Pasqua come regalo per sua moglie, l’imperatrice Maria Feodorovna. Il suo “guscio” è smaltato in oro a rappresentare un normale uovo di gallina. Questo si apre rivelando un tuorlo d’oro, che a sua volta si apre per rivelare una gallina d’oro che, a sua volta, si apre per rivelare una replica della Corona Imperiale da cui pendeva un uovo di rubino in miniatura. Sebbene la Corona e l’uovo in miniatura siano andati perduti, il resto dell’Uovo di Gallina, così come è conosciuto, è ora nella collezione di Victor Vekselberg.
La tradizione dello Zar di regalare alla sua Imperatrice un uovo di Pasqua a sorpresa di Carl Fabergé continuò. Dal 1887, sembra che a Carl Fabergé fosse stata concessa completa libertà per quanto riguarda il design delle uova di Pasqua imperiali, man mano che queste diventavano più elaborate. Secondo la tradizione della famiglia Fabergé, nemmeno lo Zar sapeva quale forma avrebbero assunto: l’unica condizione era che ognuna contenesse una sorpresa. La Casa Fabergé completò 50 uova imperiali per Alessandro III da donare alla sua imperatrice e per Nicola II da donare a sua madre, l’imperatrice vedova Maria Feodorovna, e a sua moglie, l’imperatrice Alessandra Feodorovna. Di queste, si sa che 43 sono sopravvissute.
Sculture in pietra dura
Tra le creazioni più popolari di Fabergé vi erano le sculture in miniatura in pietra dura di persone, animali e fiori, ricavate da pietre semipreziose o dure e impreziosite con metalli preziosi e pietre. Le sculture di animali più comuni erano elefanti e maiali, ma includevano anche miniature personalizzate di animali domestici della famiglia reale britannica e di altri personaggi illustri.
Le sculture floreali erano tableaux figurativi completi, che includevano piccoli vasi in cui erano incastonati fiori intagliati in modo permanente, il vaso e l'”acqua” erano realizzati in cristallo di rocca trasparente (quarzo) e i fiori in varie pietre dure e smalto. Le figure erano in genere lunghe o larghe solo 25–75 mm, con alcune statuette più grandi e rare che raggiungevano i 140–200 mm di altezza, venivano collezionate in tutto il mondo; la famiglia reale britannica ha oltre 250 oggetti nella Royal Collection, inclusi pezzi realizzati da Michael Perkhin e Henrik Wigström.
Altri importanti collezionisti di miniature Fabergé furono Marjorie Merriweather Post, sua nipote Barbara Hutton e persino il concorrente di Fabergé, Cartier, che nel 1910 acquistò un maialino di giada rosa e una volpe di corniola (agata) con occhi di rubino cabochon incastonati in oro.
Altre creazioni Fabergé
La Maison Fabergé disponeva anche di una gamma completa di gioielli e altri oggetti ornamentali. Vi erano smalti dorati e argentati, oltre a cornici in legno per fotografie; scatole in oro e argento; set da scrivania, bastoni da passeggio, campanelli e orologi. La qualità era garantita dall’approvazione di ogni articolo realizzato da Carl Fabergé, o in sua assenza dal figlio maggiore Eugène, prima di essere immesso in magazzino. Il minimo difetto comportava il rifiuto.
Espansione continua
La Maison Fabergé vinse premi internazionali e divenne la più grande azienda di gioielli russa, impiegando circa 500 artigiani e designer. All’inizio del XX secolo, la sede centrale della Maison Fabergé si trasferì in un edificio di quattro piani appositamente costruito a Bolshaia Morskaia. Furono aperte filiali anche a Mosca, Odessa, Kiev e Londra. Dall’Inghilterra, l’azienda effettuava visite annuali in Estremo Oriente.
Le opere di Fabergé erano popolari tra i monarchi europei. Tra i suoi mecenati più entusiasti ci fu la regina Alessandra, che divenne “la grande patrona di Fabergé per l’Occidente” e suscitò l’interesse britannico per questo gioielliere russo. Moglie di re Edoardo VII e sorella dell’imperatrice Maria Feodorovna, la regina Alessandra scambiava spesso oggetti d’arte Fabergé con la sua famiglia. Anche re Edoardo VII, suo figlio, re Giorgio V, sua moglie, la regina Maria, e in seguito la regina Elisabetta, la regina madre, erano tra i collezionisti reali di Fabergé.
Dopo la Rivoluzione
La Casa Fabergé fu nazionalizzata dai bolscevichi nel 1918. All’inizio di ottobre, Carl Fabergé lasciò Pietrogrado sull’ultimo treno diplomatico diretto a Riga. La rivoluzione in Lettonia scoppiò a metà del mese successivo e Carl fuggì nuovamente in Germania per salvarsi la vita, prima a Bad Homburg e poi a Wiesbaden. I bolscevichi imprigionarono i suoi figli Agathon e Alexander. Inizialmente, Agathon fu rilasciato per valutare i tesori confiscati alla famiglia imperiale, agli aristocratici, ai ricchi mercanti e a Fabergé, tra gli altri gioiellieri. Fu nuovamente imprigionato quando i bolscevichi trovarono difficile vendere questo tesoro alle valutazioni di Agathon. Con l’Europa inondata di gioielli russi, i prezzi erano crollati. Madame Fabergé e il suo figlio maggiore, Eugène, sfuggirono alla cattura fuggendo, col favore dell’oscurità, attraverso i boschi innevati, a bordo di una slitta e a piedi. Verso la fine di dicembre del 1918, avevano attraversato il confine per raggiungere la sicurezza della Finlandia.
Nel frattempo, in Germania, Carl Fabergé si ammalò gravemente. Eugène raggiunse Wiesbaden nel giugno del 1920 e accompagnò il padre in Svizzera, dove altri membri della famiglia si erano rifugiati. Carl Fabergé morì a Losanna il 24 settembre 1920. Sua moglie morì nel gennaio del 1925. Sebbene Alexander riuscisse a fuggire dalla prigione grazie alla corruzione di un amico, Agathon non riuscì a fuggire dall’URSS fino al novembre del 1927, quando lui, la moglie Maria e il figlio Oleg, insieme a quattro aiutanti, fuggirono a bordo di una slitta, col favore delle tenebre, attraverso il Golfo di Finlandia ghiacciato. Agathon e la sua famiglia trascorsero il resto della loro vita in Finlandia.
Fabergé & Cie
Nel 1924, Alexander ed Eugène aprirono la Fabergé & Cie a Parigi, dove ottennero un modesto successo producendo gli stessi articoli che il padre vendeva al dettaglio anni prima. Per distinguere i loro pezzi da quelli realizzati in Russia prima della Rivoluzione, utilizzavano il marchio FABERGÉ, PARIS, mentre il marchio dell’azienda russa era semplicemente FABERGÉ. Vendevano anche gioielli e avevano un’attività secondaria di riparazione e restauro di articoli realizzati dalla casa originale Fabergé. Fabergé & Cie continuò a operare a Parigi fino al 2001.
Reputazione
La reputazione di Fabergé come produttore di altissimo livello è stata mantenuta da pubblicazioni e importanti mostre, come quelle al Victoria & Albert Museum nel 1994 e alla Royal Collection nel 2003-2004.
Dopo la fine dell’Unione Sovietica e l’ascesa degli oligarchi, i collezionisti russi cercarono di rimpatriare molte delle opere di Fabergé, e i prezzi d’asta raggiunsero livelli record. Il 27 novembre 2007, l’Uovo Fabergé Rothschild fu messo all’asta da Christie’s a Londra per 8,98 milioni di sterline. L’Uovo Fabergé Rothschild divenne il prezzo record per un pezzo di Fabergé, nonché il prezzo più alto mai pagato per un oggetto russo e il prezzo più alto per un orologio.
Molte celebrità e miliardari collezionano pezzi Fabergé; gli eredi di Joan Rivers vendettero oggetti Fabergé per un valore di 2,2 milioni di dollari a un’asta.
La Collezione Reale Britannica ospita la più grande e completa collezione Fabergé al mondo, composta da centinaia di pezzi che spaziano dalle uova di Pasqua imperiali, alle sculture di animali in pietra dura, agli studi floreali, agli oggetti funzionali e ai gioielli.
Vendita di marchi
Nel corso delle sue iniziative imprenditoriali nella Russia comunista degli anni ’20, il magnate americano del petrolio Armand Hammer acquisì molti oggetti realizzati dalla Casa Fabergé originale, tra cui le uova Fabergé. Nel 1937, l’amico di Hammer, Samuel Rubin, proprietario della Spanish Trading Corporation (che importava sapone e olio d’oliva), chiuse la sua azienda a causa della Guerra Civile Spagnola e fondò una nuova impresa per la produzione di profumi e articoli da toeletta. Rubin registrò la sua nuova azienda nel 1937 come Fabergé Inc., su suggerimento di Hammer. Nel 1943, Rubin registrò il marchio Fabergé per i profumi negli Stati Uniti.
Nel 1945, la famiglia Fabergé scoprì che il loro nome veniva utilizzato per vendere profumi senza il loro consenso. Ne seguì un lungo scambio di informazioni tra avvocati su entrambe le sponde dell’Atlantico. Nel 1946, Rubin registrò il marchio Fabergé per i gioielli negli Stati Uniti. Nel 1951, fu raggiunto un accordo stragiudiziale con la famiglia Fabergé, in base al quale Rubin si impegnò a pagare a Fabergé & Cie la somma di 25.000 dollari (equivalenti a 302.853 dollari odierni) per utilizzare il nome Fabergé esclusivamente in relazione ai profumi.
Nel 1964, Rubin vendette Fabergé Inc. per 26 milioni di dollari a George Barrie e alla società di cosmetici Rayette Inc. Rayette cambiò il suo nome nel 1964 in Rayette-Fabergé Inc., poi nel 1971 il nome dell’azienda fu nuovamente cambiato in Fabergé Inc. Nel 1978, Michael J. Stiker presentò una domanda di brevetto per i gioielli Fabergé a New York per conto di Fabergé & Cie a Parigi, ma questo tentativo di ottenere la licenza del marchio di gioielli fallì.
Dal 1964 al 1984, sotto la direzione di Barrie, Fabergé Inc. lanciò numerose linee di prodotti di successo (oltre a lungometraggi). Barrie supervisionò il lancio della linea di prodotti da toeletta Brut per Fabergé, promossa dal calciatore Joe Namath. Nel 1977, firmò con Farrah Fawcett un contratto promozionale con Fabergé per le linee di prodotti per capelli e profumi Farrah Fawcett. Un famoso spot televisivo di Fabergé mostrava Joe Namath mentre si faceva radere da Farrah Fawcett. Brut divenne la colonia più venduta al mondo in quel periodo, e rimane disponibile in tutto il mondo ancora oggi.
Nel 1967, l’attore e imprenditore Cary Grant fu nominato Consulente Creativo e, nel 1968, membro del Consiglio di Amministrazione dell’azienda. L’attore Roger Moore entrò a far parte del consiglio di amministrazione nel 1970. Barrie fondò la divisione cinematografica di Fabergé, la Brut Productions, nel 1970 e realizzò il film vincitore del premio Oscar “Un tocco di classe” nel 1973, oltre ad altri film.
Barrie lanciò la fragranza Babe nel 1976, che nel suo primo anno divenne la fragranza femminile di Fabergé più venduta al mondo. L’attrice e modella Margaux Hemingway ottenne un contratto da 1 milione di dollari per promuovere il profumo Babe di Fabergé in una campagna pubblicitaria. Babe ricevette due premi dalla Fragrance Foundation per il suo lancio: il premio per il lancio di maggior successo di una fragranza femminile nella distribuzione popolare e il premio per la migliore campagna pubblicitaria per una fragranza femminile.
Nel 1984, l’azienda aveva ampliato la sua gamma di prodotti per la cura della persona. Acquistò anche altre aziende e prodotti, tra cui D-LANZ e BreastCare, un dispositivo per lo screening del cancro al seno.
Nel 1984, la Riklis Family Corporation, società privata del finanziere israeliano Meshulam Riklis, acquisì Fabergé per 670 milioni di dollari. Molti prodotti Fabergé, incluso il dispositivo originale per il seno D-LANZ, furono ritirati dal mercato. Nello stesso anno, l’azienda lanciò la colonia McGregor by Fabergé. Furono introdotte nuove linee di prodotti, tra cui abbigliamento per uomo, donna e bambino con i marchi Billy the Kid, Scoreboard e Wonderknit.
Nel 1986, Mark Goldston fu nominato Presidente di Fabergé. Fu principalmente responsabile dell’acquisizione di Elizabeth Arden da Eli Lilly and Company per 725 milioni di dollari nel 1986, trasformando Fabergé in un’azienda da 1,2 miliardi di dollari.
Unilever
Nel 1989, una filiale americana di Unilever acquistò Fabergé Inc. (insieme a Elizabeth Arden) per 1,55 miliardi di dollari. L’azienda fu rinominata “Elida Fabergé”. L’accordo ha portato Unilever al primo posto a pari merito con L’Oréal nella classifica mondiale dei cosmetici, risalendo dal quarto posto.
Unilever ha registrato il nome Fabergé come marchio per un’ampia gamma di prodotti a livello internazionale. Ha concesso licenze a terzi per la produzione e la vendita di una gamma di prodotti che spaziavano dai gioielli personalizzati agli occhiali con il nome Fabergé. Tuttavia, ha anche continuato a vendere profumi e articoli da toeletta a marchio Fabergé.
Nella cultura pop, il nome Fabergé è diventato sinonimo di lusso estremo quando la collezione Fabergé della famiglia Forbes è stata ampiamente pubblicizzata a metà degli anni ’80.
Nel 1989, l’azienda tedesca produttrice di gioielli Victor Mayer ha ottenuto i diritti esclusivi di licenza per la produzione di uova Fabergé di qualità tradizionale, gioielli e orologi in oro 18 carati e platino con pietre preziose, smalto vetrificato e diamanti. In collaborazione con l’esperto Fabergé Géza von Habsburg, nuovi modelli di uova e gioielli sono stati commercializzati in tutto il mondo. La prima collezione contemporanea di gioielli e uova Fabergé fu presentata al presunto erede alla corona russa, il Granduca Vladimir Kirillovič di Russia, a Monaco di Baviera, in Germania, nel 1991. La licenza con l’azienda Victor Mayer terminò nel 2009 per i gioielli e nel 2012 per gli orologi. Dal 1989 al 2001, Unilever concesse ulteriori licenze per i prodotti Fabergé a Limoges e alla Franklin Mint per profumi, bambole e altri articoli. Tutti i prodotti concessi in licenza all’epoca riportavano dieci marchi o timbri identici, un’aquila russa e la dicitura sottostante: “Fabergé Parigi – Londra – New York”.
Lever Fabergé è stata fondata nel Regno Unito all’inizio del 2001 dalla fusione di due aziende Unilever di lunga data, Lever Brothers ed Elida Fabergé. La nuova società, Lever Fabergé, possedeva centinaia di marchi di cosmetici, prodotti per la casa e altri prodotti, tra cui Dove, Impulse, Sure, Lynx, Organics, Timotei, Signal, Persil, Comfort, Domestos, Surf, Sun e Cif. Ciò significava che il nome Lever Fabergé appariva su una gamma di prodotti per la casa, dalla candeggina ai prodotti da bagno.
In una complicata serie di vicende legate a vendette personali e professionali tra l’oligarca russo e collezionista di uova Fabergé Viktor Vekselberg e il suo socio in affari Brian Gilbertson (ex CEO della Siberian Urals Aluminium Company, o SUAL) di Vekselberg, il marchio Fabergé passò di mano diverse volte. Gilbertson (che ricevette un controverso pacchetto di investimenti del valore di 38 milioni di dollari quando si dimise da BHP-Billiton nel 2003, dopo soli sei mesi da CEO) e Vekselberg avevano discusso di avviare un’attività di investimento insieme dopo che Gilbertson era stato nominato CEO di SUAL. Istituirono una joint venture di investimento iniziale, una complessa struttura alle Isole Cayman finanziata da Renova Group e gestita da Gilbertson. Tuttavia, il piano fallì nel 2006, quando la joint venture negoziò l’acquisto del marchio Fabergé da Unilever. Vekselberg (un collezionista di uova Imperial Fabergé che possiede nove delle creazioni tempestate di gioielli, avendo acquisito la collezione della famiglia Forbes nel 2004 per una cifra stimata di 100 milioni di dollari) insistette affinché una delle sue aziende personali (invece della joint venture) ottenesse la proprietà del marchio, sebbene i benefici del rilancio del marchio sarebbero rimasti all’interno del fondo della joint venture.
Nel 2004, Vekselberg aveva acquistato dalla famiglia Forbes (per 50 milioni di sterline) la più grande collezione Fabergé esistente, poco prima che venisse venduta all’asta, lasciandosi alle spalle la più grande collezione di gioielli Fabergé, ma senza il marchio Fabergé.
Fabergé Limited
Il 3 gennaio 2007, Pallinghurst Resources (ora Gemfields), una società di consulenza finanziaria con sede a Londra di cui Gilbertson era socio, annunciò che una società del portafoglio Pallinghurst aveva acquisito l’intero portafoglio globale di marchi, licenze e diritti associati di Unilever relativi al marchio Fabergé per soli 38 milioni di dollari.[36] I marchi, le licenze e i diritti associati furono acquisiti da una società di nuova costituzione, Fabergé Limited[37], registrata nelle Isole Cayman.
Nell’ottobre 2007, fu annunciato che la società intendeva riportare Fabergé al suo ruolo di principale fornitore di beni personali durevoli e preziosi. Inoltre, annunciò la riunificazione del marchio Fabergé e della famiglia Fabergé, con Tatiana Fabergé e Sarah Fabergé (entrambe pronipoti di Peter Carl Fabergé) che divennero membri fondatori del Fabergé Heritage Council, una divisione di Fabergé Limited che avrebbe dovuto offrire consulenza alla nuova società.
Nel settembre 2009, Fabergé Limited lanciò la sua prima collezione di gioielli e il suo sito web. Nel dicembre dello stesso anno, aprì una boutique a Ginevra. A marzo 2010, solo una delle licenze originariamente concesse da Unilever era ancora in vigore. Il 6 luglio 2011, l’azienda lanciò due collezioni di pendenti a forma di uovo, tra cui una dozzina di pendenti a forma di uovo. Questi furono i primi ad essere stati realizzati da un Fabergé riunito alla famiglia dal 1917. Nel novembre 2011, gli oggetti Fabergé venivano venduti nella Fine Jewellery Room di Harrods a Knightsbridge, a Londra, e più tardi, nello stesso mese, Fabergé aprì una propria boutique in Grafton Street, nel cuore del quartiere londinese di Mayfair. Nel maggio 2012, Fabergé aprì una propria boutique in Madison Avenue a New York.
Nel 2012, Gilbertson e un trust correlato, Renova Group, Vekselberg e Vladimir Kutnetsov, si incontrarono in tribunale alle Isole Cayman in merito all’acquisizione originaria del marchio Fabergé da Unilever. La richiesta di Vekselberg di ottenere un risarcimento danni da Gilbertson (che non aveva rivendicato alcun diritto sul marchio) fu respinta in tribunale. Il giudice definì la causa una lotta personale tra Gilbertson e Vekselberg. Vekselberg ha presentato ricorso contro la decisione del tribunale e si è in attesa del verdetto.
Nel gennaio 2013, Fabergé Limited è stata venduta alla società mineraria di gemme Gemfields per 142 milioni di nuove azioni Gemfields plc, per un valore di 90 milioni di dollari al completamento della transazione. Dopo la transazione, Gilbertson, Pallinghurst e i suoi coinvestitori detenevano circa il 74% di Gemfields.
conti depositati presso la Companies House del Regno Unito il 25 ottobre 2015 mostrano che Fabergé (UK) Limited, la principale entità commerciale, ha perso 0,525 milioni di sterline per l’esercizio chiuso al 30 giugno 2015.[40] I conti rivelano che nel corso dell’anno sono state effettuate spese significative in ricerca e sviluppo per le nuove collezioni di orologi, lanciate nel corso dell’anno. Nel novembre 2015, Fabergé ha vinto l’ambito premio Grand Prix d’Horlogerie de Genève, il premio “Ladies Hi Mechanical”.
Nel 2017, la sede centrale del marchio di gioielli Fabergé (con sede a Londra) ha notato Mariana Voinova nel progetto fotografico per L’Officiel Ukraine. Mariana è stata invitata come ambasciatrice presso la Maison di gioielli nella primavera dello stesso anno e svolge tuttora le sue funzioni. Mariana Voinova è il volto della collezione, la figura ispiratrice ideologica del servizio fotografico e la produttrice.
Il 3 ottobre 2017, la Maison di gioielli Fabergé ha presentato le linee uomo e donna nella sua campagna pubblicitaria. Filip Wolfe è stato il volto della collezione uomo del marchio, mentre Mariana Voinova ha rappresentato quella donna. Le riprese si sono svolte a Londra.
Nel 2020, Fabergé ha creato la Emerald Isle Collection con The Craft Irish Whiskey Co, una collezione di gioielli e altri oggetti. Marcus Mohr di Victor Mayer ha creato un “Uovo Fabergé” per la collezione. Il valore della collezione è di 2 milioni di dollari.
Museo
Nel 2009, Alexander Ivanov ha inaugurato un museo Fabergé a Baden-Baden, un tempo meta termale per gli aristocratici russi del XIX secolo. Ospita una vastissima collezione di circa 1.500 oggetti, tra cui l’uovo di betulla della Carelia, realizzato esclusivamente nel 1917 per lo zar Nicola II di Russia. Il museo possiede anche una delle uova Constellation, che Ivanov sostiene essere il pezzo originale finito, acquistato anch’esso dallo Zar come regalo di Pasqua per la moglie Alessandra Feodorovna (Alix d’Assia).
Nella cultura popolare
Nel film di James Bond del 1983 Octopussy, un uovo Fabergé è l’oggetto centrale della trama. Malcolm Forbes stimolò l’immaginazione dei suoi contemporanei negli anni ’80 con la sua ricchezza pubblicizzando ampiamente la sua collezione Fabergé, rendendo il termine uovo Fabergé sinonimo di estrema ricchezza e lusso.
Nel film del 2004 Ocean’s 12, Danny Ocean (George Clooney) e la sua squadra competono con un altro ladro per rubare un uovo Fabergé da un museo europeo.
La personalità televisiva americana Joan Rivers collezionava gioielli Fabergé e ne commercializzava copie nel suo programma televisivo. Dal 1990 al 2014, è apparsa nel programma Joan Rivers Classics Collection su QVC.
Nel 1995, ha pubblicato il bestseller Jewelry by Joan Rivers, che mostra gioielli Fabergé originali e le sue copie per QVC. Questo tipo di gioielli Fabergé, simili ma non autentici, è stato coniato dallo specialista di Fabergé Geza von Habsburg come Fauxbergé, un gioco di parole tra il termine francese faux (che significa falso o contraffatto) e Fabergé.
Nel 2000, Unilever ha concesso la licenza Fabergé a Mattel per una collezione di Barbie.
Nell’episodio “Round Springfield” dei Simpson, viene rivelato che il personaggio di Murphy, Gengive Sanguinanti, ha speso tutti i suoi soldi per un'”abitudine da 1500 dollari al giorno” comprando diverse uova Fabergé al giorno.
Nel 2014, l’hotel Bellagio di Las Vegas ha ospitato una vasta mostra di uova Fabergé.
Prima della Pasqua del 1885, il fratello di Alessandro III, il Granduca Vladimir Alexandrovich, suggerì a Peter Carl Fabergé di creare un uovo gioiello. Si ritiene che questo tipo di uovo sia stato ispirato da un uovo di gallina in avorio realizzato per la Collezione Reale Danese nel XVIII secolo.Noto come Uovo di Gallina, ha un guscio esterno smaltato di 6,3 cm e una fascia dorata al centro. L’uovo si apre rivelando un “tuorlo” dorato al suo interno, che a sua volta si apre rivelando una gallina dorata seduta su una paglia dorata. All’interno della gallina si trovavano una replica in miniatura della corona imperiale in diamanti e un pendente in rubino, sebbene questi due elementi siano andati perduti. Fu donato alla zarina il 1° maggio 1885. L’uovo costò 4.151 rubli. Sei settimane dopo, l’imperatore nominò Fabergé fornitore della Corte Imperiale.
Maria fu così entusiasta del dono che Alessandro nominò Fabergé “orafo di nomina speciale della Corona Imperiale” e commissionò un altro uovo l’anno successivo. In seguito, a Peter Carl Fabergé fu apparentemente concessa completa libertà di progettare le future uova di Pasqua imperiali, e i loro design divennero più elaborati. Secondo la tradizione della famiglia Fabergé, nemmeno l’imperatore sapeva che forma avrebbero assunto: gli unici requisiti erano che ciascuna contenesse una sorpresa e che fosse unica. Una volta approvato il progetto iniziale da Fabergé, il lavoro fu eseguito da un team di artigiani, tra cui Michael Perkhin, Henrik Wigström ed Erik August Kollin.[citazione necessaria]
Dopo la morte di Alessandro III, avvenuta il 1° novembre 1894, suo figlio, Nicola II, regalò un uovo Fabergé sia alla moglie, Alessandra Feodorovna, sia alla madre, l’imperatrice vedova Maria Feodorovna. I registri riportano che delle 50 uova di Pasqua imperiali, 20 furono donate alla prima e 30 alla seconda. Le uova venivano prodotte ogni anno, tranne nel 1904 e nel 1905, durante la guerra russo-giapponese.
Le uova imperiali godettero di grande fama. Fabergé ricevette l’incarico di realizzare uova simili per alcuni clienti privati, tra cui la duchessa di Marlborough, la famiglia Rothschild e gli Yusupov. Fabergé ricevette anche l’incarico di realizzare dodici uova per l’industriale Alexander Kelch, sebbene solo sette sembrino essere state completate. Un altro mecenate di spicco fu il magnate del petrolio Emanuel Nobel, nipote di Alfred Nobel. Nel 1913, commissionò a Fabergé un “Uovo di Ghiaccio”.
In seguito alla rivoluzione e alla nazionalizzazione del laboratorio Fabergé di San Pietroburgo da parte dei bolscevichi nel 1918, la famiglia Fabergé lasciò la Russia. Da allora, il marchio Fabergé è stato venduto più volte e diverse aziende hanno venduto al dettaglio articoli a tema uova utilizzando il nome Fabergé. Dal 1998 al 2009, l’azienda di gioielli Victor Mayer ha prodotto uova Fabergé in edizione limitata autorizzate da Unilever. Il marchio è ora di proprietà di Fabergé Limited, che produce gioielli a tema uova.
Nel 2023, Fabergé presentò “Journey in Jewels” a bordo della Seven Seas Grandeur, una lussuosa nave da crociera della Regent Seven Seas Cruises. L’uovo rimarrà a bordo della nave, rendendolo il primo Fabergé in assoluto a vivere in mare.
Elenco delle uova di Pasqua imperiali di Fabergé
Di seguito è riportata una cronologia delle 52 uova realizzate per la famiglia imperiale. Una cronologia precedente datava l’Uovo con l’Orologio del Serpente Blu al 1887 e identificava l’uovo del 1895 come l’Uovo dei Dodici Monogrammi. La scoperta del Terzo Uovo di Pasqua Imperiale, precedentemente perduto, conferma la cronologia riportata di seguito.
| Date | Egg | Image | Description | Owner |
| 1885 | First Hen | Noto anche come Uovo di Gallina Gioiello, fu il primo di una serie di 54 uova gioiello realizzate per la famiglia imperiale russa sotto la supervisione di Fabergé. Fu consegnato ad Alessandro III nel 1885. La zarina e lo zar apprezzarono così tanto l’uovo che Alessandro III ne ordinò uno nuovo da Fabergé per la moglie ogni Pasqua successiva. | Viktor Vekselberg | |
| 1886 | Hen with Sapphire Pendant | Noto anche come Uovo con Gallina nel Cestino, fu realizzato nel 1886 per Alessandro III, che lo donò alla moglie, l’imperatrice Maria Feodorovna. Questa fotografia del 1902 mostra le uova di Pasqua imperiali Fabergé appartenenti all’imperatrice vedova Maria Feodorovna e all’imperatrice Alessandra Feodorovna. È possibile che la Gallina con Pendente in Zaffiro (uovo Fabergé) sia tra le uova Fabergé in questa foto. | Lost | |
| 1887 | Third Imperial | Un uovo in oro giallo, decorato con pietre preziose e scanalature, con orologio Vacheron & Constantin, poggia sul suo piedistallo originale a treppiede, con zampe di leone cesellate e circondato da ghirlande in oro colorato sospese a zaffiri blu cabochon sormontati da fiocchi incastonati di diamanti rosa. Dopo essere stato scoperto in un mercatino delle pulci americano, nel 2014 è stato acquistato dal gioielliere londinese Wartski per conto di un collezionista privato non identificato. | Private collection | |
| 1888 | Cherub with Chariot | Noto anche come Angelo con Uovo sul Carro, realizzato e consegnato nel 1888 ad Alessandro III, è uno degli ovuli imperiali perduti. Si conoscono pochi dettagli al riguardo. | Perso | |
| 1889 | Nécessaire | Realizzato e consegnato ad Alessandro III, che lo donò a sua moglie, Maria Feodorovna, nella Pasqua del 1889. Venduto nel 1952 | Perso | |
| 1890 | Danish Palaces | Alessandro III lo donò alla moglie Maria Feodorovna nella Pasqua del 1890. | Matilda Geddings Gray Foundation, nel Metropolitan Museum of Art, New York City, fino al 2021 | |
| 1891 | Memory of Azov | Kremlin Armoury, Mosca, Russia | ||
| 1892 | Diamond Trellis | La sorpresa, un elefante automa che si pensava fosse andato perduto per molti anni, è stata identificata nel 2015 come facente parte della collezione del British Royal Collection Trust. | Dorothy and Artie McFerrin collection, US | |
| 1893 | Caucasus | Matilda Geddings Gray Foundation, Metropolitan Museum of Art, New York City | ||
| 1894 | Renaissance | Una teoria sostiene che la sorpresa sia un altro uovo Fabergé, il Resurrection, che si adatta perfettamente alla curvatura del guscio dell’uovo rinascimentale e presenta una decorazione simile in smalto sulla base. | Viktor Vekselberg | |
| 1895 | Rosebud | Viktor Vekselberg | ||
| 1895 | Blue Serpent Clock | Prima di marzo 2014, veniva scambiato per il Terzo Uovo Imperiale. | Albert II of Monaco collection, Monte-Carlo, Monaco | |
| 1896 | Rock Crystal | Noto anche come Uovo Rotante in Miniatura. | Virginia Museum of Fine Arts, Richmond, Virginia, US | |
| 1896 | Twelve Monograms | Noto anche come uovo con i ritratti di Alessandro III. Manca la sorpresa. | Hillwood Museum, Washington, D.C., US | |
| 1897 | Imperial Coronation | Viktor Vekselberg | ||
| 1897 | Mauve | È stata trovata solo la sorpresa dell’uovo (nella foto). | Lost Viktor Vekselberg | |
| 1898 | Lilies of the Valley | Realizzato sotto la supervisione di Fabergé nel 1898 dagli atelier Fabergé. L’orafo supervisore era Michael Perchin. L’uovo è uno dei due in stile Art Nouveau. Fu donato il 5 aprile allo zar Nicola II e donato a sua moglie, Alessandra Fëdorovna. | Viktor Vekselberg | |
| 1898 | Pelican | Virginia Museum of Fine Arts, Richmond, Virginia, US | ||
| 1899 | Bouquet of Lilies Clock | Kremlin Armoury, Mosca, Russia | ||
| 1899 | Pansy | Noto anche come Uovo di Giada Spinaci, realizzato da Fabergé nel 1899 per lo Zar Nicola II e donato all’Imperatrice Maria Feodoronova. L’uovo è dotato di un meccanismo che, se premuto, permette al cuore al suo interno di aprirsi e trasformarsi in un pendente contenente ritratti di familiari. Realizzato in nefrite, argento dorato, diamanti, smalto bianco, rosso, verde e viola opaco. Sorpresa a forma di cuore in oro vario, diamanti, perle, smalto e madreperla. | Matilda Gray Stream, US | |
| 1900 | Trans-Siberian Railway | Kremlin Armoury, Moscow, Russia | ||
| 1900 | Cockerel | Viktor Vekselberg | ||
| 1901 | Basket of Flowers | Royal Collection, London, United Kingdom | ||
| 1901 | Gatchina Palace | Walters Art Museum, Baltimore, Maryland, US | ||
| 1902 | Clover Leaf | Kremlin Armoury, Moscow, Russia | ||
| 1902 | Empire Nephrite | Probabilmente un Fauxbergé | Private collection, New York City | |
| 1903 | Peter the Great | Virginia Museum of Fine Arts, Richmond, Virginia, US | ||
| 1903 | Royal Danish | Perso | ||
| 1906 | Moscow Kremlin | Kremlin Armoury, Moscow, Russia | ||
| 1906 | Swan | Edouard and Maurice Sandoz Foundation, Switzerland | ||
| 1907 | Rose Trellis | Walters Art Museum, Baltimore, Maryland, US | ||
| 1907 | Cradle with Garlands | Noto anche come uovo “Trofei d’amore” | Private collection, Robert M. Lee, US | |
| 1908 | Alexander Palace | Kremlin Armoury, Moscow, Russia | ||
| 1908 | Peacock | L’uovo di pavone è un uovo di Pasqua in cristallo di rocca e cristallo di rocca realizzato da Dorofeiev sotto la supervisione del gioielliere russo Peter Carl Fabergé nel 1908. Fu realizzato per Nicola II di Russia, che lo regalò a sua madre, l’imperatrice vedova Maria Feodorovna, nel 1908. L’uovo trasparente è composto da cristallo di rocca e filo d’argento dorato, ed è di stile piuttosto semplice. La genialità dell’uovo risiedeva nella sua sorpresa. L’uovo è tenuto insieme da una chiusura nella parte superiore e, una volta aperto, si divide in due metà, ciascuna con una montatura in stile rococò. | Edouard and Maurice Sandoz Foundation, Switzerland | |
| 1909 | Standart Yacht | Kremlin Armoury, Moscow, Russia | ||
| 1909 | Alexander III Commemorative | Lost | ||
| 1910 | Colonnade | Royal Collection, London, UK | ||
| 1910 | Alexander III Equestrian | Kremlin Armoury, Moscow, Russia | ||
| 1911 | Fifteenth Anniversary | Viktor Vekselberg | ||
| 1911 | Bay Tree | Noto anche come uovo dell’albero d’arancio. | Viktor Vekselberg | |
| 1912 | Tsarevich | Virginia Museum of Fine Arts, Richmond, Virginia, US | ||
| 1912 | Napoleonic | Matilda Geddings Gray Foundation. Displayed at the Metropolitan Museum of Art, New York City | ||
| 1913 | Romanov Tercentenary | Kremlin Armoury, Moscow, Russia | ||
| 1913 | Winter | Progettato da Alma Pihl, l’unica donna e una delle più note maestre di Fabergé, come dono a Maria Feodorovna da parte del figlio Nicola II. L’esterno dell’uovo ricorda la brina e i cristalli di ghiaccio formatisi su vetro trasparente. È tempestato di 1.660 diamanti ed è realizzato in quarzo, platino e ortoclasio. La sorpresa è un cestino di fiori in miniatura tempestato di 1.378 diamanti e realizzato in platino e oro, mentre i fiori sono realizzati in quarzo bianco e le foglie in demantoide. I fiori sono adagiati su muschio dorato. L’uovo è alto 102 millimetri. | It was reported that the buyer was Hamad bin Khalifa Al Thani, the Emir of Qatar.[33] | |
| 1914 | Mosaic | Royal Collection, London, UK | ||
| 1914 | Catherine the Great | Noto anche come “Grisaille”. L’uovo fu realizzato da Henrik Wigström, “l’ultimo capomastro di Fabergé”. Fu donato a Maria Feodorovna da suo figlio Nicola II. La sorpresa (ora perduta) era “una portantina meccanica, portata da due mori, con Caterina la Grande seduta all’interno”. | Hillwood Museum, Washington, D.C., US | |
| 1915 | Red Cross with Triptych | Cleveland Museum of Art, Cleveland, Ohio, US | ||
| 1915 | Red Cross with Imperial Portraits | Virginia Museum of Fine Arts, Richmond, Virginia, US | ||
| 1916 | Steel Military | Kremlin Armoury, Moscow, Russia | ||
| 1916 | Order of St. George | Realizzato durante la prima guerra mondiale, l’uovo dell’Ordine di San Giorgio commemora l’Ordine di San Giorgio che fu assegnato all’imperatore Nicola e a suo figlio, il Granduca Alessio Nikolaievich.L’uovo dell’Ordine di San Giorgio e la sua controparte, l’uovo militare in acciaio, avevano un design modesto, in linea con l’austerità della prima guerra mondiale, e Fabergé fatturava 13.347 rubli per entrambi. L’uovo dell’Ordine di San Giorgio lasciò la Russia bolscevica al suo destinatario originale, l’imperatrice vedova Maria Feodorovna. | Viktor Vekselberg | |
| 1917 | Karelian Birch | Possibly a Fauxbergé | Alexander Ivanov. Displayed at Ivanov’s Fabergé Museum in Baden-Baden, Germany. | |
| 1917 | Constellation | A causa della Rivoluzione di febbraio del 1917 e degli eventi successivi, questo uovo non fu mai terminato né donato alla moglie di Nicola, Alessandra Feodorovna. | Fersman Mineralogical Museum, Moscow, Russia |
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Elenco delle uova Kelch
Fabergé ricevette anche l’incarico di realizzare delle uova per Alexander Ferdinandovich Kelch, un industriale siberiano che sfruttava le miniere d’oro, come regalo per la moglie Barbara (Varvara) Kelch-Bazanova. Sebbene fossero ancora “uova Fabergé” in quanto prodotte dalla sua bottega, queste sette uova non erano elaborate quanto le uova imperiali e non avevano un design unico. La maggior parte sono copie di altre uova.
| Date | Egg | Image | Description | Owner |
| 1898 | Kelch Hen | Viktor Vekselberg | ||
| 1899 | Twelve Panel | Royal Collection, London, UK | ||
| 1900 | Pine Cone | Private collection | ||
| 1901 | Apple Blossom | Liechtenstein National Museum | ||
| 1902 | Rocaille | Dorothy and Artie McFerrin collection | ||
| 1903 | Bonbonnière | Estate of the late Kerry Packer[38] | ||
| 1904 | Chanticleer | Viktor Vekselberg |
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Other Fabergé eggs
| Date | Egg | Image | Description | Owner |
| 1885–91 | Blue Striped Enamel | Private collection | ||
| 1902 | Duchess of Marlborough | Viktor Vekselberg | ||
| 1902 | Rothschild | Hermitage Museum, Saint Petersburg, Russia | ||
| 1907 | Yusupov | Stile Luigi XVI. Donato a Zinaida Yusupova (settima principessa degli Yusupov) da Felix Felixovich Sumarokov-Elston. L’uovo fu lasciato in un caveau in Russia quando la principessa fuggì dalla rivoluzione bolscevica, ma fu ritrovato e venduto da funzionari russi. Maurice Yves Sandoz lo acquistò nel 1953 (da qui le “M, Y, S” incise sui medaglioni dell’uovo). Esposto al Musée d’Horlogerie du Locle. | Sandoz Foundation (since 1995) | |
| 1914 | Nobel’s Ice Egg | Dorothy and Artie McFerrin collection | ||
| 1885–89 | Resurrection | 63 / 5.000 Quasi certamente la sorpresa dell’Uovo Rinascimentale del 1894 | Viktor Vekselberg | |
| 1899–1903 | Spring Flowers | Possibly a Fauxbergé | Viktor Vekselberg | |
| 1899–1903 | Scandinavian | Viktor Vekselberg |
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Ubicazione delle uova
Delle 52 uova Fabergé conosciute, 46 sono sopravvissute fino ad oggi. Dieci delle uova di Pasqua imperiali sono esposte al Museo dell’Armeria del Cremlino di Mosca.Delle 50 uova imperiali consegnate, 44 sono sopravvissute, e sono disponibili fotografie di tre delle sei uova perdute: l’Uovo Reale Danese del 1903, l’Uovo Commemorativo di Alessandro III del 1909 e l’Uovo Nécessaire del 1889. Il Terzo Uovo di Pasqua Imperiale del 1887, precedentemente perduto, è stato successivamente ritrovato negli Stati Uniti e acquistato da Wartski per un collezionista privato. Tutte e sei le Uova Imperiali mancanti appartenevano a Maria Feodorovna.
Dopo la Rivoluzione russa, i bolscevichi nazionalizzarono la Casa Fabergé e la famiglia Fabergé fuggì in Svizzera, dove Peter Carl Fabergé morì nel 1920. I palazzi della famiglia imperiale furono saccheggiati e i loro tesori trasferiti nell’Armeria del Cremlino per ordine di Vladimir Lenin.
Nel tentativo di acquisire più valuta estera, Joseph Stalin fece vendere molte delle uova nel 1927, dopo che il loro valore era stato stimato da Agathon Carl Theodor Fabergé. Tra il 1930 e il 1933, 14 uova imperiali lasciarono la Russia. Molte furono vendute ad Armand Hammer (presidente della Occidental Petroleum e amico personale di Lenin, il cui padre fu il fondatore del Partito Comunista degli Stati Uniti) e a Emanuel Snowman dell’antiquario londinese Wartski.
Dopo la collezione nell’Armeria del Cremlino, la più grande raccolta di uova Fabergé fu assemblata da Malcolm Forbes ed esposta a New York. Composta da un totale di nove uova e circa 180 altri oggetti Fabergé, la collezione sarebbe stata messa all’asta da Sotheby’s nel febbraio 2004 dagli eredi di Forbes. Tuttavia, prima dell’inizio dell’asta, la collezione fu acquistata nella sua interezza dall’oligarca Viktor Vekselberg.[45] In un documentario della BBC Four del 2013, Vekselberg rivelò di aver speso poco più di 100 milioni di dollari per acquistare le nove uova Fabergé. Afferma di non averle mai esposte a casa sua, affermando di averle acquistate perché sono importanti per la storia e la cultura russa e perché le considerava la migliore arte orafa al mondo. Nello stesso documentario della BBC, Vekselberg rivelò di voler aprire un museo che esporrà le uova della sua collezione,[46] che fu costruito come Museo Fabergé privato a San Pietroburgo, in Russia, il 19 novembre 2013.
Nel novembre 2007, un orologio Fabergé, denominato dalla casa d’aste Christie’s Uovo Rothschild, fu venduto all’asta per 8,9 milioni di sterline (16,5 milioni di dollari) (commissioni incluse). Il prezzo raggiunto dall’uovo ha stabilito tre record d’asta: è l’orologio, l’oggetto russo e l’oggetto Fabergé più costosi mai venduti all’asta, superando la vendita di 9,6 milioni di dollari dell’Uovo d’Inverno del 1913 nel 2002.
Nel 1989, nell’ambito del San Diego Arts Festival, 26 uova Fabergé furono prestate per essere esposte al San Diego Museum of Art, la più grande esposizione di uova Fabergé dai tempi della Rivoluzione russa. Le uova includevano otto provenienti dal Cremlino, nove dalla collezione Forbes, tre dal New Orleans Museum of Art, due dalla Royal Collection una dal Cleveland Museum of Art e tre da collezioni private.
Location of the “Imperial” eggs
Location of the Kelch eggs
| Location/Owner | Number of Eggs | Eggs in collection |
| Viktor Vekselberg‘s Link of Times foundation, Fabergé Museum in Saint Petersburg, Russia | 2 | Kelch Hen, Chanticleer |
| Royal Collection, London, UK | 1 | Twelve Panel |
| Liechtenstein National Museum | 1 | Apple Blossom |
| Dorothy and Artie McFerrin collection | 1 | Rocaille |
| Separate private collections | 2 | Pine Cone, Bonbonnière |
Location of the other eggs
| Location/owner | Number of eggs | Eggs in collection |
| Viktor Vekselberg‘s Link of Times foundation, Fabergé Museum in Saint Petersburg, Russia | 4 | Duchess of Marlborough, Resurrection, Spring Flowers, Scandinavian |
| Cleveland Museum of Art | 1 | Lapis Lazuli |
| Dorothy and Artie McFerrin collection | 1 | Nobel Ice |
| Edouard and Maurice Sandoz Foundation, Lausanne, Switzerland | 1 | Youssoupov |
| Hermitage Museum, Saint Petersburg, Russia | 1 | Rothschild |
| Separate private collections | 2 | Blue Striped Enamel, Rose Quartz |
Nella cultura popolare
Come tali, hanno fatto parte della trama di diversi film e serie televisive, tra cui
Octopussy (1983), Mr. Belvedere (episodio “Strike”, 1985), Love Among Thieves (1987), l’episodio “Un uovo da morire” di La signora in giallo (1994), l’episodio “Round Springfield” dei Simpson (1995) (in cui il musicista jazz Bleeding Gums Murphy parla della sua dipendenza dall’acquisto di uova Fabergé), Case Closed: The Last Wizard of the Century (1999), The Order (2001), l’episodio “M.I.A.” di Relic Hunter (2001), Ocean’s Twelve (2004), l’episodio “The Last of the Red Hat Mamas” dei Simpson (2005), l’episodio “Che fine ha fatto SpongeBob?” di SpongeBob SquarePants. (2008), Thick as Thieves (2009), diversi episodi di White Collar (serie TV) (2009 – 2014), un episodio del 2010 della serie TV Leverage (“The Zanzibar Marketplace Job”), l’episodio di American Dad! “A Jones for a Smith” (2010), The Intouchables (2011), l’episodio di Hustle “Eat Yourself Slender” (2012), molti episodi di “Riverdale” appartenenti a Veronica Lodge, Scooby Doo! Episodio di Mystery Incorporated “The House of the Nightmare Witch” (2012), episodio di Person of Interest “Search and Destroy” (2015), Imperial Eight (2015), la serie poliziesca britannica Peaky Blinders (uovo “Lilies of the Valley”, stagione 3, episodio 6, 2016) e stagione 3e5, episodio “Moscow” di Hooten & the Lady (2016), Game Night (2018), Between Two Ferns: The Movie (2019), Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga (2020), Lupin (2021), Bhamakalapam (2022) e The Murder of Sonic the Hedgehog (2023).
Nel romanzo Zoya di Danielle Steele del 1988, un uovo Fabergé è un ricordo degli ultimi due membri rimasti di una famiglia nobile. Il gioco di carte digitale Cabals: Magic & Battle Cards del 2011 presenta un uovo Fabergé come carta collezionabile. Nel 2017, l’artista visivo Jonathan Monaghan ha esposto una serie di stampe digitali che reinterpretano le uova Fabergé in modi umoristici e surreali al Walters Art Museum di Baltimora.
Nel romanzo del 2021 di M. J. Rose, The Last Tiara, la protagonista scopre una tiara Fabergé nell’appartamento della madre defunta. Questa scoperta la spinge a intraprendere un viaggio per scoprire come la tiara sia entrata in possesso della madre e se suo padre, un artigiano Fabergé, sia stato coinvolto.